书情墨韵 婉约大美
——张剑锋书学思想及创作实践探析 张本平
河南省书协副主席张剑锋研习书法四十多年，传承与创新、思考与实践，都非常花力气，在中原书坛盛年书家之中，他不仅是一位既有历史情怀，又有当代意识的书法艺术探索者，而且还是以一位“思者”的身份引领中原书坛的发展。他强调书家应具有修养、功力、才能，应在历史、时代、个人风格三者缺一不可的基础上选择自己的艺术之路。他在书法探索中勤恳、专精，尤其在行草、篆隶艺术方面，呈现出他在把握规范尺度与表达艺术性情方面的控制能力，尽情地让书法情怀、观念、技巧、形式交织互动，借古铸今，打开一片新的书法天地。
现代环境、现代人的修养，可以说就是这个时代的气息。曾有一位大师说过“古人的优点加上个人的毛病”就是个人的风格。你不把古人的优点学到手，完全一味的随心所欲、张扬个性，那你的书法虽然个性突出，但没有传统根基，不能称为好作品。传承的本身，在每个时期都是变化的，每个时代的字都带有那个时代的烙印。当前临米字的人很多，全国各地都在学，那么你是否写的就和大家一样呢？其实不是这样的，每个人的学养不同，所处环境不同，写的字肯定都有自己的特点。不要一味地去追求自己所谓的风格，风格不是创造的，是自然形成的，就是按照传统的技法学下去，继承传统，师法自然，肯定会水到渠成，自然就形成自己的风格了。所以张剑锋始终坚持继承传统、贴近传统，并每天“用自己的毛笔去丈量与古人的距离”。他认为只有这样才能创作出富有传统功底和时代气息的精品力作。
张剑锋1958年出生于安阳市一个书香门第家庭，自幼受父母影响，酷爱书画。并喜欢武术、戏曲、舞蹈、摄影等艺术。他虽然不是一个纯粹的、职业的书法家，但他骨子里与艺术有缘。中学时他的毛笔字经常受到老师的表扬，上山下乡时他写的大字报、标语等，也锻炼了他的书写能力。他是学法律的，在政法战线上工作了近20年。在他的人生生涯中，前期很长一段时间从事的都不是与书法有关的工作，但是他一直没有放弃写字临帖。七十年代末，他开始正式接触书法，当时在安阳市群众艺术馆，正好是张海主席举办的书法培训班，从那以后在他的人生道路上算是对书法有了一个真正的了解。在连续三届培训班里，他逐渐了解汉字的渊源、各种书体、各种流派的书法基础知识。张海主席还经常邀请一些书法名家王学仲、陈天然、刘顺等来培训班授课指导，开拓了他们的视野。张海主席还积极推荐他们去外面参加书法大赛或者活动，让他们得到更多的锻炼。1984年中原首届书法大赛对中原书法界而言，是一届具有里程碑意义的大赛，由此掀起了中原地区学习书法的热潮。而他在此次比赛中拿了三等奖，当时他感觉特别有成就感。可以说张海主席是他的恩师，是他迈向书法艺术殿堂的引路人。
张剑锋1999年调入河南文联，在繁忙的工作之余，他以笔为友，以墨为乐，他遵循自然，顺其自然，不刻意追求与创造。虽然没上过一天的艺术学校，但他把练习书法作为锻炼身体与修身养性的途径，在不断地提气、换气、运气、呼气的吐纳之中，实现内外兼修。这种对待书法的真诚态度值得称道。他尊重、坚持和发扬传统，在传统的基础上实现自我人生价值。他的书法从临习唐楷入手，对柳体更是厚爱有加，也是用心最专、用功最勤的。他写柳体，主要是受柳公权“心正则字笔正”人格的影响。柳体的风格整体是正大气象、规范俊秀，在过去几乎都用柳体书写碑文，以表示对先人的尊敬。柳体中宫收紧、四肢舒展的特点，给他启发很大，所以当时涉及柳公权的字体他都非常感兴趣。他是追求完美之人。经过几十年的心追手摹，张剑锋的书法便自然有了柳体的气韵法度，端正劲美，气势雄厚。作品呈现线条美、形式美、意境美。近年来，张剑锋又将行草的笔法糅进书法创作之中，使其作品更加有了疏朗有致、厚重稳健、流动飘逸、大气如虹之风貌。他自由地出入于古典与现代意识之间，笔下流出的既有文人的温雅散淡，又有深具现代感的奇崛烂漫。如他这个人，无论当政法干部、做文联领导、做活动、搞教学，还是主持会议，都很认真，却又似闲庭信步。他逍遥地行走着，有时古典、有时现代，但你已经很难分清哪是古典哪是现代，因为两者已自然地融会在他一身了。
张剑锋深知从艺者“学我者生，似我者死”的道理。除苦学柳体经典外，他还注重从历代先贤的书法精品中汲取营养，先后临习魏碑、汉隶，“二王”、米芾、欧阳询和赵孟頫等碑帖多年。又临了一些像郭沫若、于右任、沙孟海等“大家”的字。张剑锋学习传统不是简单模拟，只求形似，也不是专注于一字一派，而是努力做到在立足于传统的基础上，从分析思考中博采，在取长补短中练艺。此外，他也很善于向同时代的前辈、同辈书家学习，在丰富、博大的艺术百花园吸取营养。品读他的书法作品，心旷神怡，受益良多。他用笔大胆，结字大方，作品中流露出大气开阔的感觉，让人耳目一新。他的行草书下笔沉着率意，行笔节奏感极强，如行云流水，纵横驰骋，结字灵活，左摇右摆，神采奕奕，表现出强烈的动感。隶篆起笔与其大篆有相通之处，多用方笔，厚重沉着，线条质感很好，掺以飞白，表现出极强的金石气和苍茫感。书法创作的最高境界就是各种书体融会贯通并最终实现风格相同，对于张剑锋来说，他同时完成了书法艺术风格、花鸟画艺术风格和书法理论研究风格的统一和同化，形成了自己独特的艺术美学风范：创作过程轻松自然；用笔大胆厚重沉着而又不失飘逸之感；金石气息极重又具有浓烈的与时俱进的味道。这样的美学特征大而化之可以概括为“融汇古今，化古为今，以今融古”。
黑格尔说，一个艺术家的地位越高，他也就愈深刻地表现出心情和灵魂的深度。张剑锋先生数十年来辛勤耕耘在中国书法艺术研究的沃土上，不骄不躁，不激不厉而风规自远。可以说，张剑锋先生对书法活动的自觉介入从某种程度上来说，是中国书法艺术进程中自然地饱含了平民意识和文化内涵，加重了书法艺术的厚重感，使其不至于偏离正统的发展轨道。从这个意义上说，张剑锋先生的意义是现实性的，他对书法的影响在于当代。
痴迷成大器，辛苦铸辉煌。我很惊讶，张剑锋在文联、书协担任如此多、如此高的职务，事务性工作繁忙可以想象得到，然而他又创作如此多的书画精品，我想，除了天赋外，勤奋才是他成功的最重要因素。数十年的翰墨苦功、厚重博大的中原文化滋养和文人的情怀与胸襟，成就了张剑锋在书法艺术之路上的梦想。行草书已形成他自己的“剑锋样式”。其总体特点是点画俊秀、舒展流畅、节奏快。他还喜欢摄影，他追求大自然带给他的东西，他要把汉字写好，他把自然美的感受表现到极致。一句话就是把每个字写成活生生的生命。因为用大自然滋养出来的作品才是最优秀的。因此在他的作品中笔法老到、用墨精湛、形神兼备、气韵贯通、气度不凡。在用笔上，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断连。笔法融合篆隶的笔意，兼有章草、今草的简洁之美，笔力豪放苍劲，线条潇洒流动，具有奔驰纵横的气势，将刚与柔、方与圆、虚与实竭尽变化地交织在一起，缭绕牵丝，游刃有余，显示出极强的线条领悟和把握能力；在用墨上，酣稳饱满、枯润有序、虚实相生，展现出其笔力的刚健、力度和气概。在结体上，外收内放，体势茂密，圆浑朴茂、生动跌宕，有势夺千军、气吞山河之雄姿。在章法上，上下呼应，左右顾盼，时断时连，连不乱意，断不失情，浑然天成，极具错落变化之妙。这些作品在老辣中富有新鲜活泼的生机，在疏淡中彰显质朴茂密的风神，在笔锋得意处尽显功力的炉火纯青，在圆润丰腴中透露豪迈气度。每一幅作品皆有雄浑刚健之气势，疏朗洒脱之神韵，珠联璧合，相映生辉，是笔者所崇拜的正大气象、雅俗共赏之书风。张剑锋朴实、善良，为人热情、豪放。一身正气，高风亮节。文如其人，字如心声。他的书法作品不正诠释了他“为人好、美必高”的内心情怀吗？
