《中国当代书画名家•乔翠莲》（大红袍）由天津美术出版社出版发行
由天津人民美术出版社推出、分别由徐里、舒春光、赵日成、吴强等专家教授挥笔作序的《中国当代名家画集•乔翠莲》（大红袍）现已出版发行。
“大红袍”是人民美术出版社和天津人民美术出版社编辑出版的“中国近现代名家画集”和“中国当代名家画集”两套大型系列画集的俗称。因为这两套画集以其“宏大的选题规模，精湛的编辑、设计、印制水平”，加之其函套外表是庄重的中国红，加上系列丛书在业界和图书市场上的长久美誉，久而久之被我国美术界称之为“大红袍”。可以说，能在这两家权威出版社出版一部“大红袍”，是许多卓有成就的书画家的毕生追求。乔翠莲的新意象画能入选这一系列，确实是中原六省画坛的奇迹。
中原画坛乔翠莲是当代新意象绘画勇敢的倡导者、探索者、研究者、创造者、实践者。她的艺术人生拥有很多艺术创新和突破，并且每一种突破都成为人们研究的热门话题。她的艺术创作将自我表现与社会责任相结合，探索着真正属于自己的艺术形式。并以其早熟的性格、艺术的技巧和时代的觉悟，用手中的画笔及泼墨、泼彩的形式，谱写了新意象绘画艺术的新篇章。其作品形成了传神自然、悠然逸趣之彩墨世界。
该集入编乔翠莲多年来创作的新意象绘画作品300余件，琳琅满目，视觉盛宴。它的出版，对全面了解新意象绘画的开创、发展和走向具有独特的研究价值、学术价值、史料价值，也为当代中国画的创作、交流、学习、鉴赏提供了借鉴的范本，更是以新意象绘画艺术弘扬社会主义核心价值观的具体体现。
名家点评
徐里（全国政协委员、中国美术家协会副主席）
乔翠莲作为从中原走出的女画家，历经多年创作积累，她的作品已成为当下中原画家群中一个值得欣赏和研究的新样式。她的早期作品用丙烯加国画颜料完成，画面意境辽阔、色彩丰富、似梦似幻，体现了她对中国画“超然”境界的追求。近年来，她创作了一批泼墨泼彩的新作品，从现代人的审美角度出发，遵循中国画的精神要旨，较好地运用中国画的表现手法和笔墨语言，用激情的笔触和大胆创新的色彩抒情写意，呈现出了“象外之象，意中之境”新意象的画面风格。
舒春光（中国大漠山水画创始人、首都师范大学美术学院教授）
乔翠莲的新意象绘画，热烈奔放，率性大度，以新技法呈现出人与文化、人与自然相融合的灿烂生命之感。写心中感怀，写中原气象，写人文自然，写生生不息的精神境界，重新意象生发，墨韵鲜活，色彩浑厚，以心性的绚烂写生活情境，写平常心境，写时代大美。她利用肌理和独特的泼彩泼墨技法创作了一大批新意象绘画作品，令我眼前一亮，耳目一新。乔翠莲努力调动体验，发挥想象力，化腐朽为神奇。
乔翠莲的艺术道路是艰辛的探索之路，是不断地自我否定自我完善的道路。她来自基层，受民间艺术熏陶，有民间艺术的淳朴、敦厚、明快、亮丽的特点，有广泛的群众基础和人民性，也有鲜明的民族风格，富有深厚的文化底蕴。她的新意象绘画艺术，看起来是笔墨当超时代，其实有较深的艺术根基和深厚的传统功力。
吴强（清华大学吴冠中艺术研究中心研究员）
新意象绘画基于东方的哲学思想，在有无之间寻觅，更强调内在美的挖掘，对未知意境动态的展示。乔翠莲的作品就是基于新意象的思考，保持着中国传统意象的笔墨。同时，也充分利用了新意象绘画的手法提升画面的思维深度，拓宽了视觉维度，在她那些混沌鲜活并极具冲击力的作品中，感受到突破传统笔墨的禁锢，大胆创新的前卫精神。乔翠莲新意象绘画现象的出现，是对具象绘画和抽象绘画的有力补充，也必将成为中国写意绘画新的探索趋势。她的意象在抒发文人墨客情怀的同时，新意象则观照了其无限想象并导入多维度的思维空间，其贡献在工具上和绘画材料手段上以及艺术形式上的探索与突破，重要的是观念维度上有新的拓展。从乔翠莲的新意象绘画系列作品中就能感受到这一点：在继承与发展中打开了当代绘画艺术的另一扇门，以新意象的表现力和新意象的意境面世，由此，让大家感受到乔翠莲为当下艺术带来的一股清风。
赵燮（文化部文化市场中心艺术品质部主任、中国抽象艺术研究院院长）
新意象绘画应该是将更大的场域、更崇高的境界、更深邃的思考、更独立的人格，以哲学思想的图式，迥然的笔法结合去唤醒沉睡中的架上艺术，以激情的、自然而然的、更具有人性的、自由精神的作品呈现给大家。从中原大地走出来的才女乔翠莲，通过她新意象绘画的图式，产生了新的内容，这种符号是符合时代精神的，这也说明乔翠莲近年来对艺术的追求探索没有停止。艺术的探索空间是无限的，只有不断追求，才能在艺术空间里寻找到自己的位置。乔翠莲近些年在她的艺术空间里找到了自己的位置，她的这样泼墨泼彩的精神状态，也是符合现代人的视觉审美情趣的。
张剑锋（河南省文学艺术界联合会原副主席、河南省书法家协会顾问）
我们河南著名国画家乔翠莲的新意象绘画以中原文化为载体，大胆地将中国画与水彩、油画技法神妙地结合，打破传统技法，师自然、法造化，将艺术原创精神的终极意义淋漓尽致地挥洒在方寸之间，其崭新的艺术表达方法和独特的个性语言在东方与西方、传统与现代之间找到了新的艺术语境。
乔翠莲新意象绘画具有原创性、唯一性、不可复制性、艺术性和收藏性，又充分体现了国画的阳刚之美、含蓄之美、意象之美、抽象之美，其优势正在走向国际化的大舞台。
乔翠莲虽然生在长在新时代，但她具有旧文人“天下兴亡，匹夫有责”的壮士人文情怀。她是一个有思想、有远见、开放包容的画家。她胸怀大义，全身心地投入中国画艺术的革新探索之中，向着新意象中国画的高峰努力攀登！
韩湘人（郑州市文化广电和新闻出版局原机关党委书记、郑州市文联原秘书长、中原书画院名誉院长）
乔翠莲独创的泼墨泼彩新意象绘画是对中国传统的绘画技法与艺术精神予以了继承与发扬，其对画中的意境进行了突出表现，重视表达主观情绪，且也将中国传统绘画的特点很好地保留了下来。其受周韶华、刘国松等导师影响，一直都在用自己的行动对“搜尽奇峰打草稿”的格言予以实践。她年轻时便开始游走于祖国大好山河之中，壮行中原也并未停下脚步，坚持用心去体会，力求在脑海中刻下所有新意象。其所创作的泼墨泼彩新意象已不再是单纯的再现客观世界新意象，更体现的是中国传统“天人合一”的思想，她泼墨重彩中的“冥游大地，与造化合”，无疑符合了中国画主客一体的艺术传统。她的泼墨泼彩新意象绘画将中国画的笔情墨趣充分体现出来，让写意和工笔的结合成功实现，提供了宝贵的经验来进一步完善中国传统绘画技法，也提供了成功的样本，从而助力中外绘画艺术的融合发展，极大地促进了当代画家的艺术创新。
倪天礼（郑州市版权协会党支部书记、理事长）
在中原画坛，乔翠莲是一位崇德尚艺、德艺双馨的女画家。她用灵巧的双手、敏捷的慧心、饱蘸情感的笔墨天马行空地尽情挥洒，泼出一幅幅精彩的水墨作品，或空灵或禅意，带你进入一个如梦似幻、意境生动的水墨世界。这种抽象而夸张的个性化的笔墨语言，像一首首唯美的赞歌，穿透灵魂与时间、空间的距离。
乔翠莲多年潜心于新意象绘画的研究和探索，开创了具有极高难度的泼墨泼彩现代新画风。作为一位国画家，她深知创新是艺术家必备的修养，优秀的作品都应该是独一无二的个性特征，艺术和生命力就在于创新。正是因为独创才使她的作品纯净自然、天真烂漫，妙境天成、气度隽永，神机多变、幻化无穷，达到力韵与节奏为一体的艺术风格。
赵日成（中国人民大学教授、著名文艺评论家）
乔翠莲新意象绘画的探索与研究，开创了中国美术史上全新的艺术语汇，拓展了中国画原有的边界和表现力，被称为“乔翠莲样式”。乔翠莲将抽象与具象混合运用。如何将新旧技法结合为一体而不互相排斥？她将这个问题解决得很好。在作品中，她把中原地域特色、时代精神和个人感受等要素处理得很和谐，值得称道”。她的导师周韶华评价她说，“我走过了大半个中国，还未遇到像乔翠莲这样有胆识、有才气的好画家，她的艺术风格是人类宝贵的财富。”
俗话说：十年磨一剑，而乔翠莲用六十多年磨一剑，六十多年的拼搏奋斗，对绘画如痴如醉，架构中西绘画的综合理念。她开创了中国新意象绘画的新天地：“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞”？成为彩墨飞扬、旋律节奏宏大的取象中原大地的交响乐章！
张本平（中原美术学院院长、教授，中原书画院院长）
乔翠莲生长在武术之家，童年即在父亲的指导下学习武术，在母亲指导下学习剪纸艺术，并研习各种绘画。她酷爱诗词、舞蹈、戏曲、曲艺、音乐，从而使她积累了广博的知识和深厚的艺术素养，为以后的艺术发展打下了良好的基础。在追求艺术的道路上，她经历了异常强大的情绪感染和思想的激化与碰撞，这些都对她的绘画追求、探索和创作产生了根本性的影响。
乔翠莲新意象的画作气韵生动、浑厚华滋，虽灵动梦幻却不失前卫创新。她独立思考，潜心探索，笔墨功夫深沉扎实，空灵而活泼。在继承传统的基础上孜孜不倦地进取，虽源于生活，而不囿于写实。她通过悟性去阐释，去创造，去把那些潜意识的情感抒发为心中的歌。与其说“她是在作画”，不如说“那是灵性的产物，梦境的物化”。乔翠莲把她的构成原理概括成15个字，即“泼写染、点线面，破方圆，黑白灰，红黄蓝”。她说，这15个字里面包含了构成的最基本元素、最基本形状、最基本层次、最基本色调。她站在传统笔墨的根源上，借鉴张大千、刘海粟二位大师的色彩和构成，在古老的艺术藤蔓上开出新鲜的花朵，完成了自己的泼墨泼彩新意象独有的形质。
陈复尘（《中华英才》记者）
“大红袍”是人民美术出版社和天津人民美术出版社编辑出版的“中国近现代名家画集”和“中国当代名家画集”两套大型系列画集的俗称。因为这两套画集以其“宏大的选题规模，精湛的编辑、设计、印制水平”，加之其函套外表是庄重的中国红，加上系列丛书在业界和图书市场上的长久美誉，久而久之被我国美术界称之为“大红袍”。可以说，能在这两家权威出版社出版一部“大红袍”，是许多卓有成就的书画家的毕生追求。早先出版的“大红袍”开山作者有现代的齐白石、黄宾虹、潘天寿、徐悲鸿、张大千，当代有范阳、霍春阳等大家。中国画坛百年史上，曾出现过杰出女画家，如关玉良、李清萍，还有列入“大红袍”系列的新中国自己培养的女画家周思聪。可以说选入“大红袍”的著名女画家，已是中国美术领域中的凤毛麟角。乔翠莲的新意象画能入选这一系列，确实是中原六省画坛的奇迹。
乔翠莲，名慕平，字冰清，号如水、乔牡丹。1951年6月26日生于河南省周口市沈丘县。郑州市人。中国新意象绘画开创人。现任中国抽象艺术研究院副院长，中原书画院常务副院长，《中原书画报》常务副总编，中原美术学院特聘教授，中艺抽象艺术院名誉院长，香港高等美术学院客座教授，中国国画家协会会员，河南省美术家协会会员，国家一级美术师。先后被评为中国著名的国礼画家，中国非遗传承领军人物之一，中国冬运会文化形象大使，中国知识产权文化大使。曾荣获国家文化和旅游部授予的“一代艺术大师”“中国伟大艺术家”荣誉称号，先后被中国美术家协会、中国书法家协会、中国国家艺术促进会评为“人民书画家”。
乔翠莲幼承家教，酷爱艺术，笔耕墨耘五十多个春秋，受教于当代艺术大家周韶华、刘文西、刘国松、于志学、舒春光、赵日成等导师，致力于中国画的继承、发展、探索、创新与研究；花鸟、山水画经历了吸收传统、走向生活、意象创作、大胆创新、泼墨泼彩五个阶段的升华与嬗变，形成了深邃意境与新意象哲理融会贯通的醇厚、质朴、灵动、朦胧、含蓄的崭新个人面貌；她将传统绘画中没骨、泼墨和重彩技法结合起来，并汲取西方抽象艺术和现代艺术的美感因素，开创了化线为面、色墨交融、工写兼施、没骨写意的新途径；她以造化为师，南游长江三峡，北陟长城燕山，东登泰岳，西及华山；又临桐柏山、嵩山、伏牛山、老君山、王屋山、太行山、嵖岈山、熊耳山、石人山、鸡公山，沿黄河两岸写生，记下了丰富的手稿。曾于河南博物院，于广东深圳等地以及韩国、日本、俄罗斯、加拿大等国家举办过个展、联展。出版有《乔翠莲花鸟画集》《乔翠莲国画作品选》《乔翠莲新意象作品集》《中国当代名家画集•乔翠莲》（大红袍）等。其作品先后在文化和旅游部、中国文联、国家知识产权局、中国美术家协会、河南省美术家协会等单位举办的权威性书画展览中30多次入选、获奖，山水四组合新意象画荣获第九届当代中国山水画展金奖；花鸟画《争春》荣获中国美术家协会及文化部中国诗书画院主办的“全国画院院长作品展”银奖，并被载入大型画册；新意象画《荷塘清韵》荣获中国文联书画艺术交流中心举办的“第六届海峡两岸书画大展”金奖。很多作品被载入《世界艺术年鉴》《中国美术史》《近现代中国美术史》《新中国当代美术图史》《99中国百杰书画家精品集》等30多部权威书画集和发表在150多家报刊上，多幅作品并被党中央原副主席李德生，全国人大原副委员长布赫、吴阶平、王光英，全国政协原副主席赵南起、陈奎元及国内外文化教育机构、文博单位收藏。其艺术传略载入《东方之子》《世界名人录》《海峡两岸书画名人录》等40多部大型辞典。
“笔墨当超时代”是乔翠莲的治学观点和绘画宗旨。在不断的否定自己中肯定自己，永无休止地探索与创新。她说：“我珍惜老祖宗踩出的路，更喜爱自己摸索的路。我坚持避开捷径走自己的崎岖的路；我不爱吃他人的剩饭，也不爱吃自己的剩饭。画自己的画，自己走自己的路，自己才是自己的上帝。”其开创的新意象绘画艺术绚烂蓬勃、意象万千，具有中国传统审美理念和现代美术意蕴，令人过目难忘，回味无穷，并得到了当代书画界权威人士徐里、吴强、舒春光、姚治华、焦可群、赵日成、高秀林、张剑锋、钟海涛、韩湘人、倪天礼等专家学者的肯定与好评。
