程沫简介
程沫，字立石，原名程留柱。1962年出生，大学文化。毛泽东特型演员。师承张海、陈天然、李刚田等当代著名书法家。2011年11月参与电影《母亲河的回声》的拍摄，饰演毛泽东，播出后受到好评。现为北京东方诗书画院副院长、中原书画院专业书法家、青岛黄海学院客座教授。
数年来，程沫潜心研习名家名帖，熔古铸今、博采众长、厚积薄发，逐步形成了自己的书法艺术风格。其小楷吸取了钟繇的古朴、二王的灵动、颜体的雄厚、欧体的俊雅，结合现代创作意识，初步形成了飞扬灵动、俊秀挺拔的创作理念。行草书从二王入手，继而临习怀素的《小草千字文》、张旭的《古诗四帖》、孙过庭的《书谱》、王铎的《草书诗卷》等。他把古今诸多书法体系中的精髓和自己的主观情感融合在一起，在继承和创新的碰撞中，逐渐形成了自己独特的“程沫样式”。其行草书，气势恢弘、挥洒自如、气韵流畅，用笔方圆兼并、骨秀气清、朴茂老辣，师古而不拘泥、创新而不失法度，给人以舒畅豪放的艺术感受。另他不但擅长楷书和行草书，而且对榜书也颇有所研究，其所书的“龙”、“虎”、“佛”等字形象生动，笔力苍劲，气势磅礴，别具一格。在“庆祝中华人民共和国六十周年、龙腾盛世颂中华”活动中，他所书写的六十个“龙”字作为国庆献礼，被组委会收藏。
程沫不但是一位书法家，还是一位颇有造诣的诗人、雕刻家。他博学多识、爱好广泛，文学作品经常见诸报端，根雕作品形象逼真、栩栩如生。正是他对各种艺术的广泛涉猎，丰富了他的创作意识。在继承传统书法的基础上，他把几十年积累的文化底蕴、艺术修养和对现实社会的主观情感融于一体，彰显了他书法艺术的时代精神。书法是他抒发情感的渠道，是他实现人品与书品完美结合的体现。他为人正直豪爽、潜心研究艺术，胸怀大志、不卑不亢。他最近的一首自创诗，正是他思想和性格的写照：“吾知天命倍惜秋，明月清风锁一楼。五十书坛方逐鹿，不惊荣辱任遨游。”
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中原沸热血 浇铸书法魂
——程沫书法的审美旨趣及诗性思索 张本平
每个书法家都得面对传统和现代的关系。今天，传统仍然传递出历史岁月的辉光，但如何使传统和现代能够在个人心性价值上统一起来，使得书法既有文化本土性，又有当代审美的人类性，从而使书法发散出人文精神魅力，实在是有文化境界的书家必得面对的问题。当我品读中原书家程沫近30幅书法新作时，感到与这位在书法的传统与现代若干问题上，有诸多艺术观点的相契相通，甚至有“德不孤，必有邻”的感受。可以说，程沫在浮躁的时代坚持了内在心灵的宁静，在商品消费主义甚嚣尘上之时坚持了艺术的超越性。他作品的厚重和大气，在雄强的形态中包孕着传统经典内在的理性审视和历史吐呐。通过笔墨线条展示其人格魅力和艺术境界，他凭着坚强的毅力和滴水穿石的刻苦精神，在书法创作方面取得了突出成就，开辟了属于自己的一片艺术新天地。
程沫1962年生于豫南上蔡县，大学文化。现为中原书画院书法家。他自幼受家庭及中原文化的浸润，之后长期供职于教育事业，豫南乡土文化的氛围又潜移默化地培育了他，加之他个人志向明确的努力：“人生在世要有所追求，要讲一点精神，我不求惊天动地，却要不虚度年华，充实而有所作为，对社会有益。”种种因素铸就了他今天在书法艺术上的个性和业绩。当然，艺无止境，凭着他的这种精神，继续拓进，将书艺提升到一个更新的高度和境界是指日可待的。
程沫刻苦研习之干劲，难能可贵。他笔耕不辍，冬天不畏严寒，夏天不怕酷暑。当我走进其书斋，面对那一堆堆不计其数之墨迹及各种碑帖资料，我不由得肃然起敬。多少年来，程沫始终坚持“缓慢蜗牛步，能登富士山”，“积跬步以至千里”那种坚韧不拔的精神，将研习书法艺术作为生活中不可或缺之重要组成部分。“不积跬步，无以至千里”。程沫正是在辛苦笔耕的过程中，真正地感受到书法艺术带来的无限乐趣，并且随其自身品位不断提升，把自己对书法艺术的理性认识推向纵深。同时，正因为他不断求索取得书法艺术的成果和对书法事业非凡热忱而成为河南省书法家协会会员，并成为中原书画院专业书法家。
前些年，他参展和发表的作品，多为行书或楷书，他将平时从“二王”、颜真卿、苏东坡、赵孟頫、文徵明、何绍基、王铎等历代书法家那里吸取的营养，经过消化，变为自己的书法语言，或立轴，或斗方，或楹联，尽情挥洒。
他为人谦虚，善于学习他人之长，补己之短。这些年，他为了开拓视野，转益多师。1989年，程沫通过河南省书法函授进修学习，受到了陈天然、张海、李刚田、周俊杰、宋华平等当代名家的亲授与指导。导师的言传身教和他自己的潜心研习，让他熔古铸今，博采众长，形成了一套自己的书法艺术风格。程沫又对《张迁碑》、《好大王碑》、《石门颂》和二王、王铎等古代名家法帖进行揣摩研习，尤其是对王铎书法情有独钟，仰慕有加，领悟其法度，吸取其精华。
欣赏程沫书法艺术，其特点为笔画遒劲奔放，曲线造势，线条老练，结体奇险，妙趣横生，章法疏朗，虚实变幻，意境深远，耐人寻味，给人以美的享受。
比如程沫以毛体书写的毛主席诗词《清平乐》《长征诗》，系一气呵成之作，清逸、酣畅、敛舒有致，笔力劲健优美，章法富于节律变化，通篇荡漾着灵秀之气，而有些字的结体却又有些苍拙感，宛如在运笔中形成的储力驿站;而以行草写就的《三国演义开篇词》，韵味则迥异。在抒情意蕴浓厚的“浪花淘尽英雄”的感染下，作者出笔苍辣，墨韵有致，显见特定的诗情画意被特定的法书所激活，而致美轮美奂;颇为有趣的是，他在书写“吃亏是福”、“难得糊涂”、“宁静致远”、“天道酬勤”等感悟岁月、人生的词作时，以雄健的行草书写了毛主席的《沁园春·雪》，旋又以秀润的楷书书写了王羲之的《兰亭序》，不同的格调、意境流衍于笔端，让人们在深入古人感怀的心灵空间时，似乎获得了一种摆脱“沉重”的精神享受，词意在书艺中得到了审美的张扬，读来令人快慰!
程沫还有一幅作品必须得到关注，即书写的岳飞的《满江红》。作品出之以行草，书风大家手笔。浓淡、干湿的变化在顺其自然中相映成趣，通篇有圆劲大度、开阔豪宕的态势，这也正是书法作者的激情与诗作意境共鸣的意象展示。
程沫所书正楷在稳定中求不稳定，所书行草在不稳定中求稳定，借以生发出变化中见和谐的妙趣，不仅吸取了钟繇的古朴、二王的灵动、颜体的雄厚、欧体的俊雅，而且结合现代创作意识形成了飞扬灵动、俊秀挺拔的艺术风格。其代表作《孙子兵法》《道德经》《心经》《金刚经》《千字文》等等。他虽非书法专业出身，然却自小结缘于书法，情专于此，在读大学当教师和从事电影、电视扮演毛泽东特型演员间，尽管生活、工作内容更迭，而笔墨书写不辍，且乐此不疲。他最早从柳书入手，后学董其昌《归去来辞》;读大学时开始接触楷书、行书、草书、隶书、篆书以及诗词，并追踪“二王”行草、孙过庭《书谱》，米芾、苏东坡、赵孟頫、王铎等名家书迹及汉代隶书拓本等等。丰厚的书艺传统滋养了他，他坚守着这份传统，同时吮吸时代雨露拓展自身个性化的书法天地。再者，他不仅在毛笔书写上高扬书法艺术的风帆，而且在硬笔书写和研究上奉献了心智。特别在当下，毛笔、硬笔受到电脑的全面冲击和挑战，包括程沫在内的很多书法家，坚持弘扬书法文化，这一行为具有不同寻常的意义和价值。
我注意到，程沫在书法作品创作中，一方面坚持文人书法的性情书写性和温婉内在性，另一方面，又在其擅长的行草作品中加进北碑的凝重和大气。他在中堂、横幅、斗方、册页、楹联、尺牍书写中，找到了自己鲜活的生命体验和淡远气息。事实上，自我创作和走近经典关系重大，临习过多容易油滑，临习太少则易稚拙，如何在线条古拙中保持意态的鲜活，在帖学体系的书写中融北碑的气势和内敛，使其下笔在厚重涩行之中显现出果断爽利的态势，显示书家控制笔墨线条的能力和对汉字乃至于汉字所包蕴承载的经史诗文的深刻体悟，实在是一件不容易的事情。而程沫通过多年的临帖创作，把这件不容易的事做得随心应手，自然流畅中彰显气度和情怀。
在中原书艺领域，程沫的作品很富有亲切感和审美性，且愈读愈觉得韵味浓郁，竟至引人入胜。其作品的亲切感在于，与那些炫技作秀的所谓书法作品不同，作者本着“天然去雕饰”的书风追求，从书法内容到书法格局都充满着大众心仪的民族文化风神。陶渊明、李白、杜甫、白居易、李清照、苏东坡、郑板桥等这些历史名流的千古绝唱，常常在其富于魅力的笔飞墨舞中定格，让人们为温馨的文化气息所熏染!另一方面，程沫书法作品的审美性则主要体现在，作者善于调动自己的书法艺术语言之长，择题奏笔，力求使书写形式作用于内容时臻于浑然一体的通感美。他驾驭的笔墨华润松秀，已成为具有视觉冲击力的主要审美特征。当然，从他书写的作品中我们也会约略感受到，部分墨章渗透着些许苍劲拙涩的元素。尽管作者涉及正、行、草、篆、隶多种书体，而上述一主一次两种表现性相辅相成的艺术风范，总是贯通其间而无例外。两者并非绝然相悖，其作品中时见相互交织的书写篇章出现，或秀中见拙，或拙中存秀，从而使书法在笔随情生的辩证表达上丰富而多姿。
当代世界笼罩着一种形式化、规格化的气氛，许多人随波逐流失去了自己的
(作者张本平系中国作家协会会员、中国美术家协会会员、中国文艺评论家协会会员、中国民间文艺家协会会员、郑州市作家协会副主席、中国知识产权文化大使、中原书画院院长、《中原书画报》总编，作家、书画评论家。)
